بهترین انیمیشن های دیزنی به مناسبت ۱۰۰ سالگی اش!

از زمان تأسیسش در سال ۱۹۳۷ تاکنون، شرکت والت دیزنی تماشاگران را با انبوهی از انیمیشن‌های تماشایی، لایو اکشن‌های جذاب و ماجراجویی‌هایی به سبک کامپیوتری سرگرم کرده است. درواقع دیزنی از زمان انتشار اولین فیلم انیمیشنی بلند خود یعنی سفید برفی و هفت کوتوله تا به امروز نزدیک ۴۲۰ فیلم تولید کرده است، به‌عنوان مثال این شرکت تنها در سال جاری میلادی ۲۹ فیلم اکران کرده که رقم قابل توجهی است. چنین فهرست متنوع و گسترده‌ای اگرچه در نگاه اول بسیار جذاب است، اما کار انتخاب کردن و معرفی فهرستی از بهترین‌ها را سخت می‌کند. 

تاریخ نگاران حوزه سینما، از نظر فنی دومین فیلم بلند و متحرک استودیو انیمیشن سازی دیزنی یعنی پینوکیو را، یکی از کامل‌ترین آثار انیمیشنی این شرکت می‌دانند. 

داستان پینوکیو یکی از نام آشناترین داستان‌های ادبیات کودکان است. قصه ژپتو، نجاری که در حسرت داشتن فرزند، تکه چوبی را به عروسکی بامزه تبدیل کرده و جادوی پری مهربان هم به آن جان می‌بخشد. اگرچه جیرجیرکی دانا در مقام ندای وجدان همیشه بیدار سعی می‌کند پینوکیو را سربراه کند، اما عروسک چوبی بارها و بارها به بیراهه می‌رود. تااینکه درنهایت ژپتو را از شکم نهنگ نجات داده و به پسرکی واقعی تبدیل می‌شود.

دیزنی شرکتی معتبر با پیشینه‌ای درخشان است که نمی‌توان جذابیت آثار سینمایی تولیدی آن را نادیده گرفت. همه ما به هرحال بخشی از خاطرات کودکی خود را با تماشای این انیمیشن‌های جذاب و تماشایی گذرانده‌ایم، تصاویر متحرک و رنگارنگی که با جادوی موسیقی رنگ و لعابی دلپذیرتر پیدا کرده‌اند. برای همین سخت است که انگشت روی فیلم‌هایی خاص گذاشته و آن‌ها را به‌عنوان بهترین‌ها معرفی کنیم، درحالی که می‌دانیم هنوز چیزهای جذاب دیگری برای معرفی کردن وجود دارد. بنابراین مشتاق دانستن عقیده شما درمورد بهترین‌های دیزنی در حوزه فیلم‌های انیمیشنی هستیم.

به پایان این مطلب رسیدیم. امیدوار از این مرور و همراهی با ما لذت برده باشید. راستی نظر شما در مورد بهترین‌ فیلم‌های انیمیشنی دیزنی چیست؟ جای کدام فیلم در این فهرست خالی است؟ فراموش نکنید نظرات خود را با ما و دیگر دوستان‌تان در زومجی درمیان بگذارید.

داستان شیر شاه با الهام از نمایشنامه هملت نوشته ویلیام شکسپیر شکل گرفته است. داستان این انیمیشن در مورد بچه شیری کوچک به نام سیمبا است که پدرش را طی اتفاقی از دست می‌دهد. اسکار، عموی بدجنسش از فرصت سوءاستفاده کرده و سیمبا را متقاعد می‌کند که او باعث کشته شدن پدرش موفاسا بوده است.

سیمبا تبعیدی خودخواسته را انتخاب و از گله جدا می‌شود، هرچند بعدا دو دوست جدید به نام‌های تیمون و پومپا با او همراه می‌شوند. سیمبا درنهایت پا جای پای پدرش گذاشته و خانواده‌اش را از چنگ اسکار و گروه کفتارهایش نجات می‌دهد.

سه آهنگ این انیمه با اجرای التون جان و ترانه سرایی تیم رایس، نامزد دریافت جایزه اسکار بهترین ترانه بودند. درنهایت آن‌ها این جایزه را برای ترانه «آیا می‌توانی عشق را امشب احساس کنی» به‌دست آوردند.

داستان این انیمیشن کلاسیک دیزنی به همان اندازه که دوست داشتنی است، دلخراش هم است. بااین وجود جذابیت این فیلم به اندازه‌ای بود که بازسازی از آن در سال ۲۰۱۹ منتشر شد، هرچند که نسخه قدیمی‌ همچنان محبوب‌تر است.

دیو و دلبر روایت افسانه‌ی عاشقانه دهه‌ی ۹۰ است، جایی که یک شاهزاده جذاب و باشکوه به‌دلیل غرور و نخوتی که دامنگیرش شده، اسیر طلسم ساحره‌ای افسونگر می‌شود. شاهزاده ناگهان خود را در هیبت دیوی وحشی می‌بیند، موجودی ترسناک که تنها با عشقی واقعی به شکل اول خود بازخواهد گشت. همچون دیگر داستان‌های عاشقانه این چنینی، دختری مهربان و البته زیبارو سرراه شاهزاده قرار گرفته و درنهایت جادوی عشق، طلسم را باطل می‌کند.

این انیمیشن یکی از آثار محبوب شرکت دیزنی است که با اقتباس از افسانه‌ای فرانسوی متعلق به قرن هیجدهم ساخته شده است. دیو و دلبر همچنین اولین انیمیشنی بود که نامزد دریافت جایزه اسکار بهترین فیلم شد.

فانتازیا، فیلم انیمیشن آمریکایی محصول شرکت دیزنی است، درواقع این فیلم سومین انیمشن بلند این شرکت است. این فیلم یکی از خلاقانه‌تریرن آثار دیزنی است که موش معروف یعنی میکی ماوس را به‌عنوان شاگرد جادوگری نشان می‌دهد که نمی‌تواند هیچ ورد و افسونی را به درستی اجرا کند.

قطعاتی از موسیقی کلاسیک به‌عنوان موسیقی متن این فیلم استفاده شده که هفت قسمت آن توسط ارکستر سمفونی فیلادلفیا و به رهبری لئوپولد استوکوفسکی اجرا شده است. همچنین دیمز تیلور، منتقد و آهنگساز به‌عنوان راوی و گوینده در این انیمیشن حضور داشته و هر بخش را به بیننده معرفی می‌کند.

برای بسیاری از علاقمندان آثار دیزنی، این فیلم اولین تجربه سفری خیال‌انگیز با همراهی نوای ارکستر سمفونی است. والت دیزنی خود در جایی اشاره کرده است که در حرفه‌ای که همچون گشت و گذاری بی‌پایان برای کشف جادوی رنگ، صدا و حرکت است، فانتازیا هیجان‌انگیزترین ماجراجویی است.

داستان چگونگی ساخت این فیلم که باید آن را یکی از بلندپروازانه‌‌ترین و درعین‌حال تجربی‌ترین آثار این استودیو دانست، به اندازه روایت خود فیلم فوق‌العاده است.

انیمیشن زیبای خفته یکی از معروف‌ترین انیمه‌های شرکت دیزنی است. اما بدنیست بدانید این فیلم در زمان اکران خود با فروش تنها ۵ میلیون دلار فیلمی شکست خورده به حساب می‌آمد، این درحالی است که بودجه ساخت این فیلم ۶ میلیون دلار بود.

بااین‌حال این انیمیشن نقاط مثبتی هم داشت که توجه منتقدان را به خود جلب کرد، از جمله سبک انیمیشن سازی آن بسیار مدرن بود، همچنین شخصیت منفی آن یعنی مالفیسنت هم درنوع خود شروری بسیار ترسناک بود که توجه بیننده را به خود جلب می‌کرد، امری که باعث شد این انیمیشن به یکی از بهترین فیلم‌های دیزنی در تمام دوران تبدیل شود.

باتوجه‌به سال ساختش این انیمیشن اکنون فیلمی کلاسیک و قدیمی است، اما باید پذیرفت تماشای این عاشقانه دوست داشتنی همچنان دلپذیر است. به‌ویژه به‌دلیل حضور سه مادرخوانده‌ شاهزاده خانم یعنی فلورا، فیونا و مری ودر که همراهی‌شان باهم لحظاتی لذت بخش را رقم می‌زند. فرقی نمی‌کند درحال پختن کیک تولد باشند یا به زور رنگ مورد علاقه خود را به دیگری تحمیل کنند، به‌هرحال آن‌ها در ذهن بینندگان آثار دیزنی جاودانه شده‌اند.

قبل از اینکه شرکت پیکسار با انیمیشن‌هایی مثل بالا (Up) و داستان اسباب بازی (Toy Story) اشک بینندگان را دربیاورد، شرکت دیزنی با انیمیشن بامبی این کار را به نحو احسن انجام داده بود. 

بامبی داستانی جذاب و سراسر احساسی از نبرد یک بچه گوزن کوچک و فوق‌العاده بامزه است که باید پس از کشته شدن مادرش به‌دست یک شکارچی، به‌تنهایی راه و رسم زندگی کردن در جنگل را یاد بگیرد. البته خوشبختانه او تعدادی دوست دارد که در این راه به او کمک می‌کنند، از جمله خرگوش بانمکی به اسم تامپر و راسویی به اسم گل که حضورشان یکی دیگر از جذابیت‌های این انیمیشن است.

این فیلم در زمان خود نامزد دریافت سه جایزه اسکار بهترین صداگذاری، بهترین ترانه و بهترین موسیقی متن شد، همچنین در سال ۲۰۰۸، انجمن فیلم آمریکا این انیمیشن را به‌عنوان یکی از ده انیمیشن برتر جهان معرفی کرد.

پس از فیلم سفید برفی و هفت کوتوله، سیندرلا دومین فیلم دیزنی با محوریت یک شاهزاده خانم است. به نظر می‌رسد شخصیت سیندرلا یکی از بردبارترین شاهزاده خانم‌های دیزنی است که باوجود نامادری شرور و دختران حسودش، همچنان به سختی‌های زندگی لبخند می‌زند.

در اوایل دهه‌ی ۱۹۴۰ و به‌دنبال قطع ارتباط این شرکت با بازارهای فیلم در اروپا به‌دلیل وقوع جنگ جهانی دوم، تولیدات شرکت والت دیزنی به اندازه کافی مورد توجه قرار نداشته و این شرکت از نظر مالی دچار مشکلاتی عدیده بود. اگرچه عرضه شماری از آثار انیمیشنی همچون پینوکیو، فانتاسیا و بامبی، موفقیت‌های چشمگیری برای استودیو بودند، اما تا سال ۱۹۴۷ شرکت دیزنی با بدهی چهار میلیون دلاری دست به گریبان بوده و حتی در آستانه ورشکستگی قرار داشت. اینجا بود که دیزنی و انیماتورهایش توجه خود را معطوف ساخت فیلمی با اقتباس از آثار شاعر و نویسنده فرانسوی «شارل پرو» کردند.

پس از طی مراحل تولید، سرانجام سیندرلا در تاریخ ۱۵ فوریه ۱۹۵۰ منتشر و مبدل به موفقیتی بزرگ برای این شرکت شد. تا آن زمان و بعد از سفید برفی و هفت کوتوله، سیندرلا را باید بزرگ‌ترین موفقیت تجاری این شرکت در ساخت فیلم‌های بلند انیمیشنی دانست. به‌گونه‌ای که به نظر می‌رسد مادرخوانده سیندرلا چوب جادوی خود را تکان داده و درهای ثروت و موفقیت را به روی دیزنی گشود.

بد نیست بدانید ترانه «Bibbidi Bobbidi Boo» به اندازه‌ای مورد توجه قرار گرفت که در سال ۱۹۵۱، نامزد دریافت جایزه اسکار بهترین ترانه اصلی شد.

سفید برفی و هفت کوتوله بازخوانی کلاسیک یکی از افسانه‌های جمع آوری شده توسط برادران گریم است. فیلمی که نه‌تنها اولین فیلم بلند انیمیشنی استودیو دیزنی بود، بلکه اولین فیلم متحرکی بود که به‌صورت تکنی‌کالر تولید شد. 

درآن زمان هنوز شک و تردیدهایی در مورد علاقه مخاطب به تماشای فیلم‌های بلند انیمیشنی وجود داشت. اما فروش بین‌المللی ۸ میلیون دلاری باعث شد این اثر بود به‌عنوان پرفروش‌ترین فیلم تاریخ تا آن زمان شناخته شود. امری که نشان داد یک فیلم خوب و سرگرم کننده حتی اگر کارتونی باشد هم، مخاطب خاص خود را خواهد داشت.

قصه ملکه‌ای زیبا اما حسود که تاب تحمل جذابیت ذاتی دخترخوانده خود را نداشته و برای کنار زدن رقیب از هیچ توطئه و نقشه شومی ابا ندارد، درکنار حضور هفت کوتوله بامزه قطعا مخاطب آن دوران را به خوبی سرگرم کرد. هرچند که حتی با گذشت بیش از هشتاد سال از ساخت این فیلم، این داستان همچنان به اشکال مختلف بازآفرینی می‌شود.

انیمیشن گوژپشت نتردام اقتباسی از رمانی کلاسیک (کلیسای نتردام پاریس) نوشته ویکتور هوگو است. این فیلم همچنین سی و چهارمین انیمیشن بلند این شرکت است.

داستان در مورد مرد جوانی خوش قلب به نام کازیمودو است که چهره‌ای تغییر شکل یافته داشته و به همین خاطر مورد تمسخر دیگران است. شاید به خاطر همین مسئله، والدینش او را در کودکی رها کردند و کشیشان کلیسا مسئولیت بزرگ کردن او را برعهده گرفتند.

سوی دیگر ماجرا دختری کولی به نام اسمرالدا است که خونگرم و مهربان است و با کازیمودو رفتاری دوستانه دارد. هرچند حضور قاضی فرولو که مردی به ظاهر پرهیزگار اما در باطن بسیار نفرت انگیز است، جایی برای صلح و آشتی باقی نمی‌گذارد. اما آیا عشق بر نفرت پیروز می‌شود؟

این فیلم به‌عنوان یکی از تیره و تارترین انیمیشن‌های شرکت دیزنی شناخته می‌شود. اثری که به موضوعاتی ناخوشایند می‌پردازد که جایی در دنیای شاد و رنگارنگ کودکان ندارند که از آن جمله می‌توان به نسل کشی، آنتی ژیگانتیسم (جنبش ضد کولی‌ها)، تبعیض قومی و نژادی و ارتکاب گناه اشاره کرد.

سیاره گنج فیلم اکشن با حال و هوایی علمی تخیلی و چهل و سومین فیلم بلند انیمیشنی شرکت دیزنی است.

این فیلم با اقتباس از رمان ماجراجویی جزیره گنج نوشته رابرت لوئی استیونسون ساخته شد، هرچند دنیای به تصویر کشیده شده در این انیمیشن تاحدود زیادی متفاوت‌تر از این رمان کلاسیک است.

همچنین این انیمیشن دومین بازسازی این کتاب با حال و هوای فضایی است. اولین‌بار مینی سریال ایتالیایی با عنوان «جزیره گنج در فضا» (Treasure Island in Outer Space) محصول سال ۱۹۸۷، این اثر را با چنین نگاهی بازسازی کرد. از سوی دیگر تکنیک استفاده شده در ساخت این انیمیشن هم در نوع خود جالب توجه است که از تلفیق انیمیشن سنتی دو بعدی درکنار انیمیشن سه‌بعدی کامپیوتری بهره برده است.

همچنین بودجه ساخت انیمیشن سیاره گنج ۱۴۰ میلیون دلار بود که در زمان خود به‌عنوان گران‌ترین فیلم انیمیشنی ساخته شده تا آن دوران شناخته شد.